Mor Faye Retrospective at the World Bank Art Program. Bara Diokhané





 The night before his death in Dakar in November 1984, Mor Faye had been drawing with total immediacy on cheap floating fabric the portrait of a mysterious beauty. This is the same fabric with which Muslims wrap corpses in Senegal before burial. As if he were expecting or wishing the event, he drew on the cotton sheet his essential tools: a brush and palette. This last work was found under the pillow upon which he enjoyed his last sleep. He was thirty seven- years old.
In 1990 I was entrusted by the estate of Mor Faye with the assignment to set up a retrospective exhibition. Many artists, among them Elhadj Sy, Saidu Barry, Issa Samb of the Laboratoire Agit-Art, Ibou Diouf, devoted their time to helping with the concept, selection and installation of the exhibition. A highlight of the exhibition was the display of a stunning series from 1982 about Apartheid, long before it became the international concern that mobilized many great artists.
The Mor Faye first retrospective of January-February 1991, hosted by Dakar’s Galerie 39, became a landmark, not only because of the celebration of a fresh and powerful secret art it revealed, or of the instant myth his life became, but also of the indication of new paradigms and directions that the art world in Senegal- trapped by the stress caused by the demise of the official Negritude philosophy and esthetics, championed by former President and poet Leopold Sedar Senghor- for its own definition and rebirth.
There is a dilemma in which some critics attempt to confine any contemporary and universal artistic proposition from Africa. They feel that, to be “authentic”, African artists must reproduce only masks, wildlife, and village scenes, otherwise they would only reproduce weaker renditions of Western masters. Unable to challenge the power the masks, or the accomplishments of European artists, a contemporary art from Africa appears to them to be irrelevant. In the art of Mor Faye we find an antidote and an unspoken challenge to sucht prejudiced critics.
Mor Faye invites us on a cosmic journey in which many grand mistrials are his astral companions and delivers the message of a secret master in exile. His work remains a strong statement and proposition of emotion, freedom and openness, an endless searching, which is the purpose of all art and science. The absolute tool of time, through which he has been able to make openings, has been his best companion in crossing the centuries of human experience and in building a memory for the future. The art of Mor Faye is a valuable contribution to the global art experience that ushers in the twenty first century.

Bara Diokhané


Comments

Post a Comment

Popular posts from this blog

Art et Justice, ma passion et ma mission. Interview de Bara Diokhane. Par Omar Diouf., Le Soleil

Image
INTERVIEW Pouvez-nous parler de votre parcours. Qui est Bara Diokhané ?  Un avocat Sénégalais Panafricaniste, un créateur autodidacte d’oeuvres de l’esprit, né à Dakar-Plateau au siècle précédent, ayant fait ses études primaires, secondaires et universitaires à Dakar, grâce au système public. Quant à mes études d’humanités”, je les ai suivies par des voyages “initiatiques” vers les capitales de pays comme l’Inde, le Japon, le Brésil, la Finlande, la France, l’Afrique du Sud, le Burundi, le Chili, l’Argentine, le Maroc,etc..., des séjours dans toutes les 10 régions du Sénégal, pour finalement atterrir à New York comme résident depuis 20 ans. Une rue de Dakar-Plateau porte le nom de mon père, El Hadj Mass Diokhane, un Mourid Sadikh, né à Bambey, élevé à Darou Salam par Mame Cheikh Anta MBacké, frère de Cheikh Ahmadou Bamba.  Elhadj Mass Diokhané était un ami d’enfance de Serigne Abdou Aziz Sy, et du Président Mamadou Dia. Il était membre fondateur du BDS à Da...
Read more

LE BILLET DE DJIBRIL. Par Bara Diokhané

Image
LE BILLET DE DJIBRIL Quelques mois à peine après mon installation en 1997 dans mon nouveau bureau à New York, j’avais reçu un message: “J’ai le bonheur d’espérer te voir, à l’aller comme au retour”   C’est, en ce qui nous concerne, un assainissement du temps qui suit” . Ce message cryptique émanait de Djibril Mambeti Diop, dont le film Hyénes devait être projeté  à l’Université de l’Etat de Michigan. “Je demanderai à l’agence de voyage de te remettre mon billet d’avion New York-Detroit-New York, que je viendrai récupérer chez toi une fois à New York. ” Je vivais encore à Dakar durant la production de “ Hyénes”, un événement que Djibril, dans son genie et sa générosité, avait élevé au niveau d’une oeuvre, non seulement de collaboration, comme tout film l’est en principe, mais aussi d’une dynamique communautaire, qui impliquait tous ses proches. Me concernant, il me remit un jour, en plein tournage, trois pages du scenario du film, où il était question du jugement  final de...
Read more

Mor Faye et Ernest Mancoba: L' Art Moderne Africain s'invite à New York. Review by New York Times Senior Art Critic Holland Cotter. Translation: Bara Diokhane

Image
New York est entrain de se mettre à l'heure de l'histoire de l'art moderne de l'Afrique, même si ses grands musées ne sont pas très au fait. Deux grands peintres du 20e siècle de ce continent y présentent, pour la première fois, deux expositions majeures, pas au Museum of Modern Art ou au Guggenheim, mais dans deux petites galeries du centre-ville. L' artiste Sénégalais Mor Faye (1947-1984) fit forte impression, il y a deux décennies,  á  l'occasion d'une exposition collective au défunt Museum for African Arts de Soho. Son oeuvre, absente depuis lors, est ré-introduite grace á la galerie Skoto, dans l'une des expositions les plus stimulantes de cette saison á Chelsea. Né á Dakar, Faye était un prodige. A 14 ans, il a étudié sous le grand moderniste Iba NDiaye, et devint enseignant lui-même plus tard. Sa carrière a coïncidé avec un moment  intense de la période post-coloniale. Le président du Sénégal, Léopold Sédar Senghor, avait assigné á l...
Read more